una de las señales del subdesarrollo, es la incapacidad para relacionar las cosas, para acumular experiencia y desarrollarse Todo el talento del cubano se gasta en adaptarse al momento, la gente no es consistente y siempre necesitan que alguien piense por ellos
Sergio
Personaje central de Memorias del Subdesarrollo (Cuba 1968),
interpretado por Sergio Corrieri.
Existe un proyecto emancipador en las artes plásticas cubanas?
En una conversación con los artistas Luís Gomes Armenteros y José Ángel Toirac, (Catalogados como de La Generación de los 80s), comentábamos que; [ éste tiempo, -el de la primera década del siglo XXI-, debería de ser sin las deformidades de su tiempo, que éste, nuestro tiempo, era la era de los irresponsables ], para hacer lo que nos diera la gana sin escondernos tras el velo amparador del cinismo. Un gesto practicado por toda la celebre ochentosa generación. Una prole alterada por condiciones distintivas del cubano nacido después de 1959, -que pudiéramos llamar: patología-. La tristemente generalizada, doble moral. Un síntoma, un atributo devenido de la censura y el dogmatismo, inaugurado con el caso de los intelectuales (abril 1961), mas tarde en la notoria reunión con artistas e intelectuales en la Biblioteca Nacional, que culminó con la antológica arenga, que sobrevino en columna vertebral de la política cultural cubana.
Hoy no existen indicios de intentar cambiar éste precedente, pues el horizonte cultural continúa como a principios de 1960, cuando se reunían grupos de funcionarios furibundos a ejercer la censura. La película PM, pudiera ser un ejemplo memorable.
La Habana sigue igual o peor. Lo que ha persistido es la mima estrategia de estira y recoge, tolerando o entorpeciendo la proximidad al borde de lo permisible. Hoy las tácticas son innumerables, la censura se aplica a trabes de nuevos estímulos -todos relacionados con el mundo material del consumismo capitalista-, como: las exhibiciones, viajes fuera del país, patrocinios de catalogo, cócteles u otras subvenciones o privilegios institucionales, incluyendo facilidades para las transacciones financieras.
Los mismos artistas o críticos de arte, metamorfoseados en tímidos agentes de la Seguridad del Estado te hacen suspicaces visitas en tu propia casa, para indagar o persuadir. Ellos son los responsables de que la plástica carezca de sentido crítico, son los que determinan las reglas del juego. No es que no quieran que se ejerza la crítica, es que se creen con el único derecho de ejercerla. Solo hay que evaluar las recientes reuniones en el Centro Cultural Criterios o en el Instituto Superior de Arte, que más que simples conferencias parecen anecdotarios, al estilo de las charlas impartidas por Carlos Aldana. Donde se habla de Glasnost y Perestroika, en vez de: Descaro, Arribismo, Corrupción y Oportunismo. Hoy, los estudiantes de las escuelas de La Habana, citarían esos nuevos términos como: Talla Fula (mala leche), expresión que usan cada vez que asoman la cabeza y se las quieren cortar.
La depurada autocensura es la voz de mando en la plástica nacional, el que no se pliega a la línea institucional recibe a cambio indiferencia que sobreviene en ostracismo, llamado irónicamente in-xilio o el verdadero exilio como escape.
Para hablar de un proyecto emancipador concreto habría que primero situarse en los tiempos que se están viviendo, donde una serie de voces se han levantado desde el formato digital y han venido a suplir el foro crítico, la resistencia, que en una ves ocuparon las artes plásticas. Blogueros y algunos músicos han encontrado la vía para circular su obra independientemente, cosa que no sucede con los artistas plásticos que se hayan sujetos al paternalismo, dependientes del Ministerio de Cultura, o el Consejo Nacional de las Artes Plásticas.
Todos o casi todos los artistas plásticos provienen de escuelas de arte o dependen de instituciones oficiales como, la Asociación Hermanos Saiz, UNEAC, etc. Los que no, unos pocos, hacen lo posible por engancharse en el carril de la subvención estatal, algunos inconformes no afiliados, podrían llamarse inconformes de forma y no de contenidos (referente al contenido de la obra), son depurados o están en camino a la depuración. Como una serie de condiscípulos -para llamarlos de alguna manera-, se dejan vencer por los cantos de serenas de las instituciones y sus prebendas. Como sucedió en los 80s, también en los 90s y al parecer, en ésta nueva década siga igual mientras existan las condiciones que sustenten a esa autocracia narcisista.
Aunque la respuesta sigue estando ahí en esa sociedad subdesarrollada, donde todavía quedan por definirse muchas condiciones ya superadas en muchas sociedades. Pudiéramos llamarle retaguardia, en vez de vanguardia, pues hoy el artista espera a que otro se desguacen frente ante las balas de la intimidación y el ostracismo. Ya sea creador, o disidente político, el oportunismo se ha vuelto la estrategia del arribismo. Sobrevivir, sobrevivir, escapar.
[ hasta cuando vas a estar contra el muro, contra el muro algún día vas a tener que comer con esa obra a donde único vas a ir a parar es a Miami creo que no se puede ser es tan ingenuo ], me cuestionaba Jose Angel Toirac en una conversación con algunos colegas del ISA en 2005. Sin encontrar la razón para explicar en que mundo quería que viviéramos. En todo caso, lo que se le puede acotar es que esa época de antagonismo se acabó, el rol del artista era reflejar la realidad a manera de un nuevo realismo crítico y no de cinismo crítico.
Durante un performance que hice en el ISA, el artista Rene Francisco sonrió cuando le explique la razón del brazalete negro que usaba en la obra, en honor a Pedro Luís Boitel, (disidente político muerto en huelga de hambre en 1972); la risa fue su evasiva respuesta, la manera de gesticular al darse un trago de ron, personificaba las palabras de Jorge Mañach, en su conocido ensayo Indagaciones del Choteo. Si la mediocridad es tolerada en Cuba, es porque la intolerancia supone una autoridad.
En este sentido resulta interesante que el arte todavía sigue siendo «un arma de lucha», «un arma contra la penetración», esos mismos estatutos todavía perviven en el panorama nacional, aunque dichos términos se han desdibujados, pero la estructura se mantiene, el arte necesariamente sigue siendo esa herramienta de lucha porque sigue estando al servicio del estado y no del individuo.
En la Constitución de la República de Cuba [1976] se dice que:
« Se reconoce a los ciudadanos la libertad de palabra y prensa conforme a los fines de la sociedad socialista. Las condiciones materiales para su ejercicio están dadas por el hecho de que la prensa, la radio, la televisión, el cine y otros medios de difusión masiva son de propiedad estatal o social y no pueden ser objeto, en ningún caso, de propiedad privada, lo que asegura su uso al servicio exclusivo del pueblo trabajador y del interés de la sociedad».
Así como el artículo 39:
«Es libre la creación artística siempre que su contenido no sea contrario a la Revolución. Las formas de expresión del arte son libres ».
Más adelante en el artículo 62:
« ninguna de las libertades reconocidas a los ciudadanos puede ser ejercida contra lo establecido en la Constitución y las leyes, ni contra la existencia y fines del Estado socialista, ni contra la decisión del pueblo cubano de construir el socialismo y el comunismo. La infracción de este principio es punible».
Es decir, hay fines para determinadas libertades porque hay también otros intereses que no son los del pueblo. Se tendría que entender que las libertades siempre están precedidas por sus fines, fines que tienen bien definidos al arte y sus aristas; «Con la revolución todo, contra la revolución nada porque quien puede negarle el derecho de existir a la revolución. Estos son los términos que todavía aplican los intelectuales en las reuniones de la U.N.E.A.C., aunque el ambiente este caldeado por algún explote o destape, siempre se recurre la misma letanía.
El problema fundamental es que muchos críticos y artistas no quieren reconocer los limites o la inexistencia de la libertad de expresión en Cuba.
Existen muchas Cubas dentro y fuera, pero, al parecer la voluntad de los agentes culturales oficialistas es promover una versión al estilo de la Radio y la Televisión oficial, provinciana y estéril. Recientemente ha surgido un grupo de actores devenidos en artistas visuales como, Jorge Perugurria, Alberto Pujol ,etc. y artistas visuales devenidos en diputados de la Asamblea Nacional como, Kcho, Nelson Domínguez, etc., que para nada responden a los intereses de la cultura.
Otros artistas en términos previamente arreglados con el poder se han establecido fuera de la isla, al tiempo que mantienen estrechas conexiones que les permitan seguir exhibiendo en la Bienal de La Habana y representar a Cuba en eventos internacionales, acomodados en su exotismo político se declaran abanderados de la plástica cubana, aprovechándose del aura folclórica que se tiene de la isla. Como verdaderos magnates, se dan la mano y la lengua, -como diría Gorki Águila-, con el ministro de la cultura Abel Prieto y su vasallo Rubén del Valle. Esos individuos bien se les puede llamar: Los Hijos de Carmen Miranda, quienes en su oportunismo lo mismo expresan versiones negativas del régimen que representan en foros internacionales, como en la pasada Art Basel Miami Beach 2010; y a su regreso a La Habana posan para fotos y toman cerveza junto a funcionarios autócratas. Los mismos burócratas que le prohíben la entrada o no dejan salir a otros artistas menos afortunados o que optaron por caminos diferentes.
Lo curioso es que al parecer, el modelo de la plástica oficialista ha triunfado, la imagen que proyectan al resto del mundo se ha convertido en una extraña miscelánea que se dice y se contradice al estilo de la más consecuente doble moral.
En la actualidad nadie se atreve a desafiar la voz imperativa del régimen, -al menos individualmente-, aproximadamente desde 2007 se han incrementado modestamente los espacios no gubernamentales que promueven proyectos alternativos a la corriente estatal, como Xoho, Fanguito Estudio, en el barrio marginal del El Fanguito; espacios improvisados en casas particulares de artistas como la de, Ítalo o Alejandro Ulloa o el notorio Espacio Aglutinador fundado por Ezequiel Suárez y Sandra Ceballos, quien actualmente dirige sus objetivos a no criticar directamente o desafiar los estamentos del estado, sino más bien levantar su voz independiente y el derecho inalienable de construir espacios diferentes al monopolio institucional; desafían al Consejo Nacional de las Artes Plásticas y a los Ministerios de Cultura y el Interior, intimidados con el rumor de una Revolución de Los Artistas.
Ante todo este panorama, la juventud egresada de San Alejandro y el ISA, tampoco tiene una vocación emancipadora ni conciencia sobre sus limitaciones cívicas, sus utopías se basan en las mismas utopías de todos los jóvenes cubanos, consumir, el verbo transfigurado en utopía. La esperanza de tener Internet, laptop, automóvil, apartamento o una novia extranjera con quien contraer nupcias para poder salir del país.
La vocación por un nuevo proyecto de nación ha muerto, los corruptos de ayer fueron sustituidos hoy, por otros no menos corruptos.
Hamlet Lavastida
Big-E Studio; Little Haití, Miami, Florida, enero 2011.
gracias Hamlet
A vuelo de pajaro y sin drama dice ud. unas cuantas verdades.
La hostilidad y el resentimiento también se expresaban en el tipo de relaciones con los demás. La forma principal que ellos asumían era la de indignación moral, característica de la baja clase media desde los tiempos de Lutero hasta los de Hitler. Esta clase, que en realidad era envidiosa de los que poseían riqueza y poder y disfrutaban de la vida, racionalizaba su resentimiento y envidia del buen vivir por medio de la indignación moral y de la convicción de que esos grupos, socialmente superiores, serían castigados por el sufrimiento eterno
No existen los fenómenos morales sino una interpretación moral de los fenómeno
Estimado Hamlet Lavastida,
En la última visita me han traído un papel con una copia de algo que publicaste en el blog de la Bienal de Miami, lo has titulado: Adaptarse al momento. En la soledad de mi sala de psiquiatría lo leí varias veces entre algunos colegas ausentes, unos se deprimieron, otros lloramos. Pero al final nos adaptamos al momento porque de lo contrario no podemos salir del hospital y todo manicomio es un ejercicio de poder y todo poder es un ejercicio de manicomio, a pesar de que en la Habana hay una pila e loco. El secreto para salir es hacerse pasar por cuerdo. Por eso, este fin de semana me han dado pase y aprovecho para anotar algunos comentarios. Una crítica: inicias el texto con una pregunta imperialista y enemiga, cito: Existe un proyecto emancipador en las artes plásticas cubanas?, fin de la cita. En cuanto a forma respecta, obviaste el primer signo de interrogación a la usanza de nuestra gramática materna. Aparece un solo signo de interrogación al final de la pregunta como si fueras un vulgar yanqui, espero que sea un error de transcripción del yanqui Glexis que tiene el hábito de preguntar en español con signos de interrogación anglosajones.
En cuanto al contenido de la pregunta, te confieso que una vez en casa, tuve que ir al diccionario a buscar qué coño era emancipador, pero recordé que no tenía diccionario, entonces decidí dirigirme a la bodega y preguntarle al bodeguero ¿Qué cosa era emancipación en las artes plásticas? y sin levantar la vista de la pesa me respondió fluidamente lo siguiente: La emancipación, en las artes plásticas cubana, se refiere a toda aquella acción que permite a un artista o a un grupo de artistas plásticos acceder a un estado de autonomía al lograr desprenderse de alguna autoridad o potestad que la somete. Inmediatamente me reuní con el CDR, les expliqué la situación y les dije que estaba muy confundido que era necesario establecer una Teoría de la Emancipación donde se definiera lo siguiente:
(INICIO DE LA SECCIÓN ACADÉMICA -corte y pega)
Sujeto dominante: Autoridad o potestad que somete mediante un acto de dominación.
Objeto dominado: Persona o grupo de personas sobre las que recae el acto de dominación.
Acto de dominación: acción de sometimiento que se establece entre el sujeto que domina y el objeto que es dominado.
Acto de emancipación: acción que persigue alcanzar un estado de autonomía no solamente mediante la liberación individual de un acto de dominación, sino también a través de la destrucción de los fundamentos que favorecen un acto de dominación. Liberarse individualmente o cuestionar un acto de dominación no es lo mismo que destruir las bases que favorecen dicho acto.
Metodología de la emancipación: disciplina que estudia las diferentes técnicas, métodos, estrategias y procedimiento de los actos de emancipación.
Llegado a este punto, fui interrumpido por un vecino cederista que se llama Fabian Beltramino que dijo más o menos algo así: más que definiciones tajantes, algunos puntos merecerían ser desarrollados en mayor profundidad. Por un lado, hasta qué punto es necesaria la autonomía para que el arte pueda ejercer su poder subversivo sobre los demás discursos sociales y, más importante aún, cómo podría escapar el arte a la limitación de semejante potencial ya no por parte del campo institucionalizado, de la academia elitista ávida de nuevos objetos que satisfagan su consumo snobista, sino de la industria de la cultura, en muchos sentidos peor, ya que lo limita tanto por el lado de su potencial crítico como con relación al desarrollo inmanente de su propio lenguaje, obligándolo a una codificación precisa de cada signo, aún del más provocativo.
En ese momento fue cuando se pararon dos viejos retirados de respuesta rápida llamados Adorno y Horkheimer, empezaron a gritar y hablar mierda de la industria cultural, que si ellos siempre lo habían dicho, que la industria cultural lleva a cabo una mercantilización del arte y mantiene un estado de dominio promoviendo una pasiva aceptación de lo existente, que era la más refinada forma de dominación al servicio de la opresión, que la industria cultural al sobredimensionar la condición mercantil del arte lo confunde con la publicidad, el negocio y la diversión lo que conlleva a una reafirmación de lo establecido afirmando que divertirse era estar de acuerdo, que por eso había gente que siempre estaba pensando en fiesta o en circo sin pan, que si la ilustración había conducido al totalitarismo y la alienación. Benjamin, un veterano mutilado de Angola, planteó que el veía algunos ventajas y desventajas con respecto a la racionalidad técnica que dirige la industria cultural, que no había que cogerla con ella. Después el viejo Adorno dijo que no obstante, el reconocía un potencial emancipatorio del arte cuando este alcanza su autonomía a través de la crítica social sin dejarse seducir por la industria cultural lo cual nos lleva a plantearnos dos cuestiones: ¿qué es la autonomía del arte? ¿Es posible la autonomía del arte?
Aquí fue cuando los cederistas se enardecieron y empezaron a gritar. Christoph Menke, alto y corpulento, machete en mano dijo que había que ver la autonomía del arte en estrecha relación con la noción de soberanía y que para él era un acontecimiento autorregulado, que se ubica al lado y con independencia respecto de los otros tipos de discurso, y que está dotado de una validez relativa limitada a su propia esfera. Desde este punto de vista, cada discurso racionalizado funciona libremente, según reglas específicas claramente delimitadas entre sí. Que aceptaba la autonomía sólo como un momento primero y necesario para una segunda instancia, mucho más importante y decisiva: el momento soberano del arte, esto es, el momento en el que el arte efectúa una transgresión, subvierte, hace entrar en crisis a los demás tipos de discurso. Otro viejito, Peter Bürger, dijo que el arte autónomo es mierda, que eso era un resabio de la estética idealista mientras levantaba el dedo del medio y se lo mostraba a Adorno. El de vigilancia, Néstor García Canclini, y el de las materias primas, Eugene Lunn, reconocieron la autonomía del arte pero se centraron únicamente en sus aspectos negativos. El que lleva el mural, Guy Deborg, coincidió con Marx (otro anciano retirado profesor de filosofía que está pasando hambre) ambos aceptan la emancipación pero haciendo énfasis en cuestiones metodológicas: el hombre debe ser actor o transformador, no espectador o anotador. Un jubilado de apellido Bourdieu intentó defender una teoría sobre algo que el llama campo artístico pero los allí reunidos no prestaron atención, les pareció más interesante los planteamientos sobre el campo cederista y un viejito llamado Boris Groys, aunque no dijo nada, estuvo atento todo el tiempo tomando notas, debe ser de los que mandan la gente del aparato a las reuniones.
Luego de muchas lecturas con amigos y círculos de estudio en mi CDR debatiendo sobre la autonomía del arte, te puedo responder que NO es posible un proyecto emancipador. ¿Sabes por qué? Porque el arte debe ser libre pero el hombre es dependiente y hace mucho, pero mucho tiempo, que en mi CDR se viene cuestionando la dichosa autonomía del arte, sea estética, política, moral, etc. La autonomía del arte es mierda ergo la emancipación del arte es cagalera, la misma mierda, pero más floja. Todo intento de emancipación del arte debe asentarse sobre una definición cuasi imposible del arte sustentada a su vez en la respuesta dada a una cuestión filosófica ancestral: ¿Qué es el hombre? ¿De dónde venimos, quienes somos y adónde vamos? Según se responda a esta pregunta, estaremos ante el idealismo o el materialismo, eso lo aprendí de Tarkovski en el último festival de la juventud y los estudiantes, mientras cenábamos un Lezamiano arroz con bollo en Monte y Cienfuegos en compañía de Adorno y Horckheimer.
(FIN DE LA SECCIÓN ACADÉMICA-corte y pega)
Retomando tu escrito: por tu lenguaje te percibo como un oponente, eres un digno hijo de las redes sociales, que según los últimos informes de la emisora Radio Reloj sirven para pescar tontos útiles. Al considerarte un oponente, yo, como buen cubano, voy a utilizar una técnica muy cubana de refutación desarrollada por el hombre nuevo que consiste en no rebatir ningún argumento desde la superioridad de los míos, sino en tratar de usar la violencia, desacreditarte, ofenderte, sacar trapo sucio y otras artesanías por el estilo porque esas técnicas son argumentos en sí y hablarán mucho de mí, que es el objetivo de todo este discurso egocéntrico. Así que espero que después de todo, tus argumentos permanezcan intactos. Este mensaje no va dirigido solamente a tu persona porque en el pueblo hay muchos Hamlet, de modo que lo voy a pasar al resto de los Hamlets que están en la élite, en la vanguardia del pueblo del correo electrónico.
Hamlet, cógelo con calma. Hay que intentar llevarse bien con todo el mundo. En el arte tiene que haber de todo, no puede existir un solo tipo de arte. No te pongas como Gorki que cuando era un inmaduro rockero en los 80 decía que lo único que servía era el rock y lo demás era mierda. Yo antes era igual que tú, polemizaba mucho, pero ahora me llevo bien con casi todos los funcionarios, la gente del aparato, etc. Hay que ser flexibles y tolerantes, utilizar la vía del agua de la estrategia de los cinco anillos, no se puede tener una visión tan totalitaria del arte, tienes que ser más democrático, menos dictatorial. No puedes actuar como espejo de lo que te hacen. En los 80, cuando me censuraban una obra o una exposición, cogía tremendo berro, ahora me da lo mismo, incluso me cago de la risa como Feliciano. Para ser feliz hago obras que con toda seguridad me van a censurar y eso me da una risa del carajo. Desde que retomé mis prácticas marciales, y especialmente el budismo, he aprendido a perdonar y dejar a un lado los rencores y el odio. Vivo en paz conmigo y con el mundo, he perdonado y perdono a mis enemigos en mis oraciones diarias. Incluso, me avergüenzo de mis acciones pasadas, como aquel día que me dejé arrastrar por la violencia física cuando me censuraron mi exposición personal en la antigua casa de cultura de Playa durante la Bienal de la Habana. Mira, cuando uno es viejo las cosas se ven desde otro punto de vista. La vida te enseña que esto no es un problema de velocidad, sino de resistencia, la eyaculación precoz se controla con el tiempo, y no te preocupes por la resistencia, ya vendrán viagra, bombita y demás. No olvides que los viejos guerreros son pacientes y los jóvenes se matan unos a otros. Todavía sigues limitado en tus enfoques, no has superado el error de ver causas donde realmente hay efectos. Mi viejo solía decir que: El que tiene un amigo, tiene un central (Cuba se ha quedado sin amigos) eso nunca lo entendí hasta hace relativamente poco tiempo. Ahora tengo correo de cubarte, internet, la UNEAC me otorgó teléfono, me han ayudado con materiales para mi casa y cuando termine de arreglarla la voy a permutar para Playa o Miramar porque mis amigos del pauel me van a ayudar a conseguir una buena casita y también me han ayudado a comprar mi carrito, además tengo amigos que me promocionan más de dos veces a la semana por TV, es muy posible que dentro de poco tenga un canal propio para promocionar mi arte, me ponen la buena para vender mis obras, estoy luchando un estudio en Alamar porque en el nuevo milenio será un centro turístico más importante que la Habana Vieja ¿Qué más puedo pedir? Con socios y un poquito de dinero todo camina no, disculpa, creo que con dinero y un poquito de socios. Solamente me falta la jeba extranjera pero voy tirando con la mía por el momento, en las noches, la disfrazo de japonesa (que son mi coco), yo de samurái, y armamos tremendos grabados eróticos japoneses.
En serio, cálmate, estas pitando regao. Yo sé que tú has pasado hambre, que hay días que lo único que has tenido para comer ha sido pan con aceite y date con un canto en el pecho que tenías aceite, y que tenías pan. Pero no solo de pan con aceite de linaza vive el artista. Tú eres un artista que tienes tremenda mano, que sabes dibujar bien, sácale dinero a tu talento, lo que obtengas búscatelo por el fruto de tu propia mano arborescente, porque nadie, el maná, te va a dar nada. Rodéate de amigos, no fabriques enemigos que eso trae malas energías. Deja de una vez de hacer todos esos carteles que nadie se los lee (excepto los segurosos) y solamente te traen problemas como en la expo Vostok y en el CDAV. Te repito, tú tienes tremenda mano, no eres como Tania Bruguera que no sabe dibujar ni pintar y no le queda más remedio que armar lio, bulla y con eso tiene tupio a medio mundo con el cuento de lo ético y el arte político. A Tania eso le da algún dinerito y publicidad para el negocio de Juana, es una mercenaria de la conducta que ha dejado chiquito a Cagliostro en las cortes del arte contemporáneo (Imaginario, S. T. 2009: 666 Acerca de cómo hacer visible el imaginario negativo sobre Tania, edición Techo de vidrio), pero tú estás pasando más trabajo que un forro de catre. Si el arte es un arma de lucha ¿Cuál es el campo de batalla? ¿Dónde murió Martí? ¿Las treces colonias se liberaron desde Quebec? ¿Cómo se llama aquel que por dinero sirve en la guerra artística al poder de la industria cultural en el extranjero? Aléjate de la política, es muy cochina, por eso yo me baño tres veces al día, para mantenerla a distancia ¿sabes?, pero si te alejas demasiado diciendo que no te interesa, terminas siendo manipulado por aquellos que sí les interesa la política. Aunque en lo que a mí respecta, de vez en cuando me gusta sentirme como un títere, los niños se divierten conmigo, cuestión esta puramente fenomenológica. No existen fenómenos éticos sino una interpretación ética de los fenómenos (Ehcsztein).
No hay nada más revolucionario en este mundo que acumular capital. Por ejemplo, cuando tengo mucho dinero, apoyo al sistema en lo que sea y evito cualquier problema con el aparato. Me limpio el camino porque compro a malanga. Pero cuando se me va acabando el dinero, es una cosa que no puedo evitarlo, enseguida empiezo a hablar mierda del gobierno, me comporto de forma subversiva y me pongo tan contrarrevolucionario que yo mismo me enardezco y me entro a golpe para evitar salir a la calle con carteles o escribir las paredes con publicidad antigubernamental. Eso sucede porque nuestra realidad es contrarrevolucionaria en sí y para sí, el secreto está en vivir lejos de ella, soñar con alejarse de ella mientras practicamos algún tipo de actividad con la esperanza de que poco a poco iremos mejorando el nivel de vida ¿Conoces a algún artista que gane mucho, mucho, mucho dinero y se meta en problemas políticos? Ahora la buena ¿Conoces a alguien, sea artista o no, que se meta en problemas políticos y gane mucho, mucho, mucho dinero? No debes confundir riqueza con herejía.
Tenía entendido que habías leído el mensaje que te dejé en la pared de Factoría Habana hace más de un año, pero ya veo que no ha sido así. Todavía sigue allí ¿lo recuerdas? borré el texto de morir por el arte es vivir y encima reescribí: vivir del arte es saber vivir. Alguien dijo que En el arte de hoy florecen y se desarrollan todo tipo de pillos. Es pedestal, no ara no sé quien lo dijo, pero me gusta, a pesar de que nunca he sabido que cosa es ara. Aunque en esos menesteres todavía sea un discípulo, espero morir aventajando a los maestros del saber vivir del arte, seguro que lo voy a lograr y te invito hermano querido a que estés de mi lado. Sal del lado oscuro de Glexis. Dile al chivatón de Glexis que no te manipule más, que finalmente tuvieron que desactivarlo como agente porque quemó a varios contactos y entre ellos sus propias coberturas, por eso la seguridad de Cuba no lo puede ver ni en pintura. No es porque sea contrarrevolucionario, es porque fue mal agente. Dile que te cuente, el sí sabe de lo que estoy hablando. Pregúntale por maruga y de cómo su tío político también jodío la operación orbita cuando lo de Lezama Lima. Incluso al oficial Germán, que era el que atendía su caso en los 90 después de Patricio, por poco lo degradan por falta de idoneidad demostrada por culpa de Glexis. Le volvieron a dar una oportunidad al inicio del caso AsereG de Yoanis, pero volvió a meter la pata. ¡Na! problema de ADN. Tampoco le hagas mucho caso a Gorki, un buen punk si es consecuente y se respeta, tiene que estar contra todo lo que esté arriba, incluso su cabeza, y ese no es tu caso. A pesar de todo, eres un tipo honesto, transparente, siempre has dicho lo que piensas, un poco ingenuo, pero honesto a pesar de tus graves problemas de formación, educación y relaciones heréticas con el movimiento cátaro y los seguidores de Fray Dulcino de Novara. ¿Quiénes habrán sido tus maestros y educadores? ¿O será un problema de personalidad? (lo siento, pero me encantan los enfoques psicológicos, continúo ) Eres un antisocial en el sentido de que no puedes insertarte o incorporarte a esta sociedad ni a ninguna, no tienes cabida, entiéndelo, debes cambiar cuanto antes, pero vas a cambiar, ya verás, más duro que tú han entrado por la raya, especialmente si es blanca y de polvo. No puedes seguir viviendo con el hábito de buscarle problemas a todo el mundo, además, lees demasiado y por favor, detén las citas de los fragmentos de la Constitución, que eso es un papel y lo aguanta todo, tú sabes perfectamente que en la concreta nada funciona con constituciones, digo yo ¿no?, acuérdate de cuando no podíamos entrar a los hoteles. Detén las citas de una vez, te pasas la vida citando todo lo que lees. ¿Te acuerdas aquel diciembre que nos empatamos con las locas aquellas y nos metimos en los fosos del Morro?, en medio del pastel te dio por sacar el libro del quinquenio gris y empezar a hablar del pavonato citando a no sé quien ¡coño, brother!, ese día jodiste la noche.
Pero lo que no te perdono es haber violado el pacto que firmamos bajo la arboleda del ISA en el 2008. Ese día les mostré a ti y a los otros hermanos un papel amarillento que guardaba con sumo cuidado. Era un pacto similar sellado en el parque Jorge Dimitrov de 23 y Paseo, eran los 80. De todos los firmantes en aquel momento el único que no lo respetó fue Glexis. ¿Recuerdas el sexto punto del pacto firmado por ti? Recítalo mentalmente que casualidad, es el mismo que violó Glexis. Repasa todos los puntos y encuentra dos, primero, el que me obligó a romper el silencio y segundo, el que a partir de ahora me exige callar para siempre. Has roto mi corazón, suerte que por mis venas ya no corre sangre, corre arena del desierto de Gobi pero al menos servirá para verterla en una maceta de barro cocido carmelita claro y sembrar un cactus, gracias a Dios los cactus también florecen, de entre las espinas nace la belleza. Oraré por ti. Que Dios se apiade de tu alma.
Lázaro Saavedra. (W.:.II.G) 2011Feb
Jura, perjura; secretum prodere noli
Nota: este texto fue escrito fuera de una sala de psiquiatría bajo juramento de que no estaba bajo los efectos de ningún medicamento.
Ciudadano Saabedra,
Aún teniendo en cuenta su aislamiento (me refiero a la reclusión siquiátrica), creo que ha hecho una buena interpretación del texto del joven combatiente. Sobre todo en esa parte donde se refiere a las ideas de “la emancipación” y menciona a esos burócratas que hemos terminado por llamar filósofos.
Sin embargo, creo que se ofusca a lo bestia, en algunos puntos donde ejerce su autóctono instinto dictatorial, suena usted como maestro, para no entrar a definir otras bizarras obligaciones.
Es un tanto curioso descubrir que justamente ahora que el combatiente se encuentra en misión internacionalista, es cuando usted salta defensivo y aleccionador. Como si nunca antes el personal hubiera cometido faltas semejantes cuando estaba en territorio nacional.
Con respecto a mi lado oscuro, mi chivatería, y esas ficciones, ya son un chiste añejo. Soy Teniente y aun se respetan mis grados, aquí y en la isla.
Un saludo, reaccionariamente,
Glexis.
Que clase de espiritualismo, situacion preocupante y dominante entre artistas, emanciparse asi es imposible, mira Hamle ahora que estas en
miami sin miedo prepara una invasion para aca y se acaba todo este infierno acere ,ve a ver a Obama brother ,hazte diputado y senador men que tu esperas ,estos no son los 60 ,si logras una invasion para aca pero bien preparados, bien preparados no como en playa giron , que te presten unos f-22 y buscate aqui un contacto en el minfar que te de los planos de las unidades, entras al mando de una coalicion y se pone la contitucion que me imagino ya tienes redactada o la empezamos aredactar en una reunion hippie gigante en el parque lenin despues de celebrar la victoria de las tropas democraticas. Yo creo te queda un camino muy interesante por delante, socio, piensa como quieras pero
pon lo pies en la tierra yo se que no es facil para un artista pero tienes que moverte mas o menos asi.Reune a todos los clubes democraticos de exiliados cubanos y hechales un buen discurso, recuerdas cuando eras Ann Kravel en san Alejandro, me imagino que ahora te sea muy facil montarte el espirtu de Jose Marti y sin andar con tanta redundancia crea una union militar cordinada con un movimiento blogger que mule al 26 de julio con Yoany Sanchez Al frente , los demas similes no te los sugiero pues eres lo suficientemente inteligente para reconocerlos, socio que no se te caiga el espiritu y si no leete a Krishnamurti ,… por lo menos si te sale bien se forma algo no se si despues lo quieras justificar como un performance pero te asegro que al menos quien tu sabes va a tener que protagonizar el papel de Batista y ese si que es un papel bien feo brother…..
Que te vaya bien socio ,pero muevete rapido que tienes que hacer una pila de cosas, no te vayas a hechar para atras ahora. No te quedes con este unico espacito ve a ver a Alexis Valdes para verte en un show aqui en Cuba y despues hasta puedes salir en la mesa redonda y en generacion Y como demonio y heroe al mismo tiempo pero los que dicen la verdad al final son los F-22 o las katiuskas rusas ,acuerdate de eso, la frase que te gustaba, la de jim Morrinson